Мы продолжаем подводить итоги боевого кино 2019 и на этот раз поговорим об экшн-сериале и независимых фильмах.
Экшн-сериал
Воин (25%, 37 Голосов)
Хочешь гарантированный успех файтинг-фильма или сериала? Брюс Ли! Беспроигрышный вариант в любой форме, в любом количестве и в любых комбинациях. Без СМС, без консервантов!
Последние несколько лет фигура Маленького дракона обрела очередное неувядающее сто второе дыхание, добравшись даже до Квентина Тарантино.
В случае с сериалом “Воин”, персонаж Брюса Ли на экране отсутствует, но незримо пребывает за кадром в качестве сценариста и концептолога. По словам его дочери, Шэннон Ли, идею этой истории Брюс разработал еще в 1971 году, но реальное воплощение она получила только сейчас, когда Шэннон нашла авторский 8-страничный тритмент (режиссерскую экспликацию), которым заинтересовался режиссер многих частей “Форсажа” Джастин Лин. И пошло поехало: рекламная кампания, интервью, кадры, трейлеры, и как следствие - рейтинги зашкаливают. Иначе и быть не могло.
Давайте попробуем посмотреть на сериал трезво и беспристрастно, немного отодвинув на второй план магическое влияние Брюса Ли, ведь мы не знаем, сколько его реальных задумок в действительности присутствует в этой истории, а сколько - рекламный ход и пиар. Нам известно, что идею “появление мастера боевых искусств на Диком Западе” он разрабатывал давно, но подробностей практически никаких.
Итак, перед нами первый сезон “Воина”. Это очевидно дорогой сериал с хорошей картинкой, дорогими костюмами и локациями, мультинациональным кастингом, где главные боевые роли, как ни странно, играют японец Эндрю Кодзи и индонезиец Джо Таслим ("Рейд", "Ночь идет за нами"). Здесь намешано всего и помногу: семейные драмы и передел сфер влияний политических сил и бандитских группировок, межнациональная и межклассовая любовь, душевные самокопания героев и героинь, поединки, предательство, измены. Короче говоря, это не просто сериал, где дерутся китайцы (и не только), а еще и полноценная история с множеством извилистых сюжетных линий, развивающихся в темных переулках Сан-Франциско конца ХIХ века.
Единственное, что при всех однозначных плюсах повествования, к персонажам, включая главного героя, как-то не возникает стойкого и глубокого сопереживания. Страсти кипят, интриги плетутся, но на экране все словно плывут по течению, а главный герой постоянно мнётся (слава богу, эмоционально, а не физически), что сильно сказывается на качестве, да и на результате финального боя, при том что он очень долгий, насыщенный, с постоянными взлетами и падениями (в прямом и переносном смысле) то одного, то другого бойца. По задумке именно душевные метания главного героя должны были послужить главным драматургическим конфликтом поединка, который, хоть и стал кульминацией первого сезона, эмоционально немного не дотянул. Зато сам сериал уверенно дотянул до первого места в этой номинации.
Интересно, а как бы “Воина” поставил сам Брюс?
Ведьмак (14%, 21 Голос)
Хайповый проект от Netflix обсудили уже со всех возможных сторон, начиная от спорного кастинга и заканчивая костюмами из черных пакетов для мусора и мемной песенкой про чеканную монету.
Иначе и быть не могло, ибо целевая аудитория этого сериала обширная и крайне привередливая, а вселенная, созданная паном Сапковским, слишком самодостаточная, чтобы к ней относиться небрежно.
Что получилось в итоге? Довольно глянцевый, чистенький и крайне политкорректный сериал, в котором накачанный белозубый ведьмак с глазами сенбернара раскачивает ягодицами в кожаных штанах, отправляя на тот свет врагов всех мастей: от монстров до людей. Этакая брутальная печенюшка, которой, к сожалению не достает того самого парадоксального свойства Белого Волка - отрицательной харизмы и одновременно мужского героического обаяния, как недостает и экранной химии во взаимодействии с ключевыми персонажами, тем же Лютиком или Йеннифер.
Персонажа попытались наделить объемом и внутренним миром, добавив к частичной внешности из игры книжную мораль. Те, кто не читал книги, могут затеряться во времени уже с первых минут, начиная догадываться о нелинейности повествования только через несколько серий. Но что это им дает, если первые несколько серий пройдут в вопросах, кто с кем воюет, почему эти люди пьют яды и прыгают с башен?
Другая половина, читавшая Сапковского, будет понимать всю “глубину наших глубин”, но постоянно ловить себя на мысли: “я не так себе это представлял” или “в книге описано иначе”. А что подумают те, кто фанатеет, в первую очередь, от игры?
Можно примирительно посмотреть на все с философской стороны и сказать, что каждая из категорий зрителей будет по своему права. Да, истории Геральта из Ривии уже много лет, а достойной экранизации так и не случилось. Да, мы все ждали нового “Ведьмака” слишком давно. И пусть уж будет проект от Netflix, дорогой, широкомасштабный и может быть даже долгоиграющий, который всегда может развиться и преобразоваться в достойный продукт, принявший на заметку все фанатские мольбы и зовы. И пусть будет Генри Кавилл, который пытается понравится всем и быть универсальным ведьмаком. Во всяком случае, на коне он сидит ровно, меч держит крепко и уверенно, а его бой с разбойниками на площади не зря был в списке номинантов категории “Лучший поединок”.
Кобра Кай (2 сезон) (13%, 20 Голосов)
Приятный ажиотаж, возникший в США после выхода сериала “Кобра Кай”, отечественному зрителю может показаться неожиданным, странным и непонятным. Возможно, дело в том, что оригинальный фильм этой франшизы, “Малыш-каратист”, дошел до нас в эпоху расцвета VHS, когда в видеосалонах уже царствовал “Кровавый спорт”, “Кикбоксер” и прочие радости жизни, хотя эти фильмы и вышли года три спустя. Мы уже привыкли к “серьезному” боевому кино и история про подростка, который проходит взрослый путь, не оставила в нас какого-то заметного следа. Ведь мы уже видели Фрэнка Дюкса, который после коварного вражеского приема встает с колен, протирает героические шары и отправляет Чонга Ли в долгое путешествие вертушкой в прыжке. Дались нам эти детские чемпионаты...
А вот в Америке эта история стала культовой, на ней воспитывалось целое поколение молодых зрителей, а Пэт Морита был кандидатом на получение Оскара и Золотого Глобуса за роль второго плана. Поэтому возвращение этой изрядно постаревшей, но все еще актуальной истории в виде сериала было воспринято американским зрителем крайне позитивно. И не спешите вписывать этот сериал в сугубо локальный американский контекст. Наш зритель может смотреть его с большим интересом, потому что сюжет, да и весь концепт в целом, демонстрирует до боли знакомые ходы, умудряясь при этом оставаться свежим и не выжившим из ума.
Пусть главные герои уже солидные дядьки, которые решают подростковые проблемы и сами ведут себя как подростки, мерясь длиной своих черных поясов, но при этом им искренне сопереживаешь, потому что они нормальные живые люди, которые в одной серии могут стремительно оказаться в роли и героев, и антигероев. Это удивительно наблюдать на контрасте - тот же “Воин”, закрепившийся на первом месте в этой номинации, по всем параметрам и взрослее, и серьезнее, и дороже. Но “Кобра Кай” берет за душу гораздо ощутимее. И пусть каратэ от Ральфа Маччио выглядит еще смешнее, чем это было 35 лет назад, но сколько бы вы не пытались заставить себя поморщиться, такое каратэ будет выглядеть умилительно и наивно, но не будет казаться нелепой пародией и глупостью, являясь по сути просто катализатором движения всей этой истории. Хотя файтинг в ней тоже присутствует (и местами даже неплохой). Парадокс, скажете, вы? Посмотрите оба сезона, тогда и поговорим.
Независимый фильм
Ип Ман и четыре короля (реж. Фу Ливэй) (31%, 25 Голосов)
Мифологизация Ип Мана и превращение его в картонную фигуру, встраиваемую в любой сюжет, начались еще в оригинальной франшизе Уилсона Ипа с Донни Йеном в главной роли. Причем, движение в эту сторону было заметно уже во второй части, и к четвертому фильму персонаж постепенно вышел в тираж.
При этом, не надо забывать периоды “удивительных странствий Ип Мана”, когда параллельно Донни появилось еще несколько разных Ип Манов. Легендарный мастер был на экране и стар, и млад, менялись играющие его актеры и снимающие режиссеры. И он, по большому счету, превратился в очередной аналог Вонг Фей Хунга - фигуру, скорее сказочную, чем реальную.
“Ип Ман и четыре короля” от Фу Ливэя - еще одна попытка переосмысления истории про мастера вин-чунь, но... переосмысление ли это?
Стилистически фильм напоминает линию, заданную Уилсоном Ипом и Юэнь Ву-Пином и несет в себе все черты китайского файтинга последних десятилетий. Те же художественные решения, те же драматургические конструкции.
Ип Ман - все тот же мудрый и неунывающий мастер в белой шляпе, борец с несправедливостью и злыми европейцами, которые торгуют наркотиками, похищают людей, попирают уважение к кунг-фу (нужное подчеркнуть).
В “Четырех королях” он еще больше консервируется и становится еще более абстрактной фигурой, которая может делать все, что угодно и в любом сюжете - расследовать убийство или воевать с инопланетянами. Исполнитель главной роли Майкл Тун на экране со всех сторон правильный и немногословный персонаж, сохраняющей неизменное выражение лица на протяжении всего фильма, видимо, символизирующее высочайшие моральные качества владельца этого лица. Только прическа у него несколько неаутентичная.
От хореографии впечатление тоже неоднозначное: это бесконечные рапиды, и, как водится у китайцев, крупные планы лиц, кулаков и капель дождя даже в сухую погоду, а любая динамика подается камерой сверху. Причем, это не выглядит любительскими потугами, просто постановщику нечего сказать и в итоге хореография вроде бы есть, но её как бы и нет.
Но почему этот “Ип Ман” так понравился зрителям? Во-первых, флер Донни Йена еще не рассеялся. Во-вторых, мы настолько привыкли к этому персонажу и сроднились с ним, что любое его экранное воплощение автоматически обретает вес в наших глазах. Ну, и по правде говоря, Майкл Тун хоть и скучный, но гораздо более форматый Ип Ман, чем например, был Энтони Вонг в “Последней схватке”. А “Великий мастер” от Вонга Кар Вая вообще не про боевые искусства и даже не совсем про Ип Мана, а про режиссерскую работу и немного про любовь.
В любом случае, несмотря на то, что Донни Йен закончил свой "ипмановский путь" в кино, от легендарного мастера вин-чунь и по совместительству учителя Брюса Ли китайский кинематограф еще не скоро откажется. Если вообще откажется.
Ночные съемки (реж. Марк Прайс) (20%, 16 Голосов)
Авторская работа Марка Прайса - рукопашный боевик, который начнет удивлять вас очень быстро, стартуя как комедия про неудачников, но стремительно переодеваясь в кровавое драматическое крошилово. Что это - сознательный сценарный или режиссерский ход, учитывая, что за все отвечает сам Прайс, или просто неумение определиться с жанром?
Синопсис таков: любительская съемочная группа случайно оказывается свидетелем убийства на заброшенном заводе, и вот группа гангстеров с пушками наперевес уже ломится по ступеням, чтобы их убить. Главные герои выглядят неудачниками, гангстеры выглядят неудачниками, все глуповато шутят, у всех все валится из рук, и мы думаем, что сейчас фильм продолжит развиваться в этом же духе. Но на первый план выходит Жан-Поль Ли ("Побег из Тюрьмы") и фильм превращается в рукопашный боевик. И снова обман. Зритель будет думать, что в то время когда остальные герои переждут в подсобке, персонаж Ли раскидает злодеев и выведет всех на свет божий живыми и невредимыми. Однако Прайс начинает вооружать съемочную группу подручными средствами и пиротехникой, которая косит врагов в трэшевом стиле. При этом, события развиваются трагически, члены группы гибнут, кроваво и жесткого, отчего ты постоянно переключаешься от одной эмоции к другой. Частенько эти переходы выглядят сырыми и недоработанными, потому что миксование сюрреализма, комедии положений и драмы - это штука тонкая и требует выверенных пропорций.
Что же у нас по экшену, спросите вы? Жан-Поль Ли в своем репертуаре, и показывает нам типичную для себя хореографию, которая была в том же “Побеге из Тюрьмы”. Ему предстоят схватки с толпой противников, двое против одного и один на один, в которых он внезапно выглядит то неубиваемым суперменом, то слабеющим наркоманом (внезапно) и это не всегда убедительно. Можно предположить, что Прайс таким образом хотел показать нам поведение случайного человека в форс-мажорных обстоятельствах, но когда Ли искусно полосует противнику горло ножом - это впечатление как-то рассеивается. Отметим, что противостоят ему Маркус Шейкшейфф ("Камикадзе", "Шерлок Холмс: Игра теней"), Каранджа Йорк и Хунг Данте Донг.
Поклонники Жана-Поля Ли должны быть довольны, но не кажется ли вам, что он начинает засиживаться во второсортных проектах?
Полвека поэзии спустя (реж. Якуб Нуржински) (12%, 10 Голосов)
И снова вселенная Ведьмака, только без Геральта, а с Ламбертом, Трисс Меригольд и недолгим Лютиком (Збигнев Замаховский из оригинального польского сериала). Этот четырехлетний полнометражный проект даже по меркам профессионального кино можно считать долгостроем, а уж для фан-фильма это воистину титаническая работа.
Мы не будем идеализировать “Полвека поэзии спустя”, поскольку впечатление после просмотра остаются смешанные, но и воротить зрительскую морду тоже не будем, потому что фан-фильмы такого уровня - это всегда Событие.
Хорошая чуть сглаженная под аналог картинка, хотя, возможно, излишне темноватая, но это, как правило, последствие фильтров, которые вешают на видео из-за желания казаться дороже. Локации по большей части на высоте, хотя изредка на глаза попадаются современные постройки, хотя и полуразвалившиеся. Костюмы тоже почти не вызывают нареканий, а уж на фоне своего мажорного собрата от Netflix и подавно. Графика не режет глаза, хотя логичней было бы сделать еще более темной и мрачной, без малиновых или желтых цветов, тогда бы она вписывалась в концепт еще больше и сидела бы как влитая. Поединки неровные - иногда вполне динамичны и напористы, а иногда смазаны ракурсами или монтажом, при том, что съемки общих планов, природы и передвижений героев из локации в локацию просто отличные и ни разу не любительские.
История простая, без особых претензий и хитросплетений, ровно такая, какую могли потянуть создатели и реализовать актеры. К слову об актерах. Местами все выглядит убедительно и профессионально, а местами рассыпается в самодеятельность, но всегда или почти всегда второстепенные персонажи и массовка играют лучше главных героев. Подкачал и главный злодей, который не вызывал ни страха, ни трепета, а выглядел большой и очень бюджетной версией Марка Стронга.
Что же касается главного героя, то Ламберт в исполнении Мариуша Дрэжека получился колоритным, благодаря действительно волчьей внешности актера и его хитрого прищура, но не совсем понятным. Приходилось достраивать характер и бэкграунд персонажа самому, да и в боях он не всегда выглядел достойным учеником Весемира.
Поскольку уровень зрительских требований в 21 веке невероятно высок, а удивить и удовлетворить эти требования стало крайне трудно (кажется, что почти невозможно), то мы подсознательно начинаем оценивать фан-кинематограф в сравнении с его дорогим “официальным” собратом. Но при всех оговорках, “Полвека поэзии спустя” уверенно держит удар, да и сам может отвесить парочку хуков, являясь одним из тех фильмов, что двигают фанатское кино вперед и вверх, пытаясь создать что-то оригинальное, свежее и искреннее, заставляя профессионалов сжимать свои кинематографические булки, поскольку если уже любители научились так снимать кино, то к крупным студиям у зрителей должно возникнуть очень много неприятных вопросов.
Метки: Cobra Kai, Ip Man and Four Kings, Netflix, Nightshooters, The Witcher, Warrior, Брюс Ли, Генри Кавилл, Джастин Лин, Джо Таслим, Жан-Поль Ли, итоги боевого кино 2019, Майкл Тун, Мариуш Дрэжек, Марк Прайс, Полвека поэзии спустя, сериал, Фу Ливэй, Эндрю Кодзи, Якуб Нуржински
Добрый времени суток, где могу посмотреть эту фильм?
Полуночный экспресс. Исправил, спасибо.
А разве Винни Джонс снимался в "Поезд в Пусан"? Я его проглядел?
С этим все сложно пока...